感天动地窦娥冤原文

关注：20 发布时间：2021-09-19 15:25:03

普剧窦娥冤的改编本，又叫六月雪，是元杂剧的感天动地窦娥冤。在中国第一部戏剧史宋元戏曲史中，作者王国维对元代两位著名戏剧作家关汉卿的窦娥冤和纪的赵氏孤儿的评价是：“即使被列入大悲剧，也是无愧于色彩的。”说明窦娥冤在中国戏曲史和戏剧史上占有重要地位。第一个扮演的演员是朱，一个元代杂剧演员。

1960年，由著名京剧表演艺术家王秀兰主演的戏曲电影问世，成为京剧表演艺术史上的一座里程碑。我省京剧、河北梆子、豫剧、评剧、普剧、晋剧、北路梆子都有演出。窦娥冤，这是一个在歌剧舞台上唱了几千年的故事，是一个发生在一个美丽聪明善良的女人身上的故事。

窦娥3岁时失去了母亲。7岁时，父亲窦到北京参加考试，把她卖给蔡婆家当童养媳。17岁结婚，丈夫19岁去世。守寡三年后，张的父亲和儿子，一个恶棍，卷入了婆媳生活。滁州太守桃枝是腐败的，无辜的，折磨窦娥失败了，然后折磨年迈的蔡博。为了救她的婆婆，窦娥不得不承认谋杀，并被判砍人。在剧中，窦娥的性格非常鲜明。事情的起因是赛璐医生不还向蔡婆借的钱，而是想害蔡婆。幸运的是，他被张和他的儿子救了。为了报答张父子的求助之恩，蔡宝带他们回家了。张本是个地痞，见寡少心怀不轨，欲夺他，却被不从。为了迫使窦娥就范，张毛驴从赛璐珞医生那里得到了毒，想着毒死蔡婆，威胁窦娥就范。误张驴误毒死父亲。张再次威胁，而坚决抵制。结果，张驴以杀害公公的罪名将告上了政*。

窦娥上半场的善良和下半场的坚毅形成了鲜明的对比。行路和法场是整部剧的两个高潮。行路 10:00在舞台上表演的时候，穿着白衣服，戴着脚镣，背后插着切牌，窦娥在四个刽子手的护送下，在昏暗的灯光背景下出现。

“有黄昏挂日月，有鬼神执生死权，天地只分清浊，怎么会是好人苦于贫穷，寿命较短，而造孽者享富贵，寿命较长。天地也是，做个窝囊的，但原来也是这么推船的。来也是，你不管好歹什么？哦，我的上帝，你是错误的道德和愚蠢！哎，眼泪只有两滴。”

这是关汉卿写的一首名曲滚绣球，中学时学的语文课本。记得老师讲解这一段的时候，情绪很激动。血泪的控诉，窦娥的叛逆性格和她跟婆婆去哪里让人记忆深刻。

的舞台表演，自然和当时的课堂讲解、书本学习大不相同。所以，收获和感悟会生出另一层含义。看表演的时候，舞台空空如也，空荡至极。演员在表演时可以做大型动作和。赶紧跑马戏，裙子飘得像流水一样，好看。借助闪烁的灯光，忧郁、沮丧、愤怒、谴责等情绪。似乎都用演员的唱功填满了整个舞台。与昆曲、京剧相比，梆子的唱腔更粗犷、刺激，所以民间性似乎更强。周浦梆子就是这样，腔高急。歌剧舞台表演的夸张和高亢的歌声将窦娥的委屈和好奇的抱怨表达得淋漓尽致，倾泻而下，激荡人心。

法场九折把整部剧推向高潮。窦娥，一个柔弱的女人，展现了她惊心动魄的反抗性格。

为了证明自己的冤屈，窦娥在被判刑前立下三个誓言：“血溅白练，六月雪飞，滁州旱三年。”似乎所有不可思议的事情都实现了。上帝也知道窦娥受了委屈，他对这个柔弱的女人也有无限的同情。

歌剧创作中的浪漫主义在这里发挥了巨大的作用。当现实生活中一些残酷的事情无法通过法律渠道解决时，剧作家往往会采用一些看似不合理但却合理的创作方法来表达。这些超现实主义手法的运用，不仅表达了窦娥的心声，也表达了人民的心声。“善有善报，恶有恶报”一直是中国人的朴素愿望。歌剧作为一种民间艺术形式，无疑是传达人民心声的一种方式、一个窗口和一个平台。

在死后三年，他的父亲窦来到滁州。深夜，窦娥和父亲一起做梦，抱怨她的委屈。比较后，查出了这件事，张、和贪官都被绳之以法，的冤情得到了昭雪。在封建社会，主持正义和维护道德大多是靠人为因素解决的。这是窦娥的悲哀，也是那个时代的悲哀。

邢乐贤改编，王秀兰(饰窦娥)在行路和法场唱了咏叹调————

窦娥[接口板]刽子手在——前后紧紧抱住我——

【流水】铁链把我的左侧扭到了右侧。

满腹委屈，无处诉说，黑白不分，

曹灿愿意带着他的死讯去城里！

我不禁怨天尤人。

无辜的人就这样死去？

有太阳和月亮，挂在黄昏，

鬼神掌握着生死权。

天地，为何不分清清与浊？

鬼神，你为什么不把善恶关进监狱？